伦敦时尚：一千幅莫奈背后的男人（组图视频）

不需火星证明

克劳德·莫奈（Claude Monet）睡莲系列首批画作，于1909年在保罗·杜朗-卢埃尔（Paul Durand-Ruel）的巴黎画廊中展出，成为印象派代表作品。
如果把印象派画家群比为一池睡莲，杜朗-卢埃尔就像浮动的水面，承载了艺术界不断变幻的光与影，把握住这一流派的春天。
今年三月至五月，英国国家美术馆（National Gallery）画展“发现印象派：保罗•杜朗-卢埃尔与现代艺术市场”，以一位艺术商的生平故事为线索，见微知著地展现一代艺术、政治与商业的大图景。
“绅士约定”
印象派起源于19世纪60年代的巴黎。尽管现在广受推崇，它最初的反响却充满反对的声音。杜朗-卢埃尔用尽半生与多方压力周旋，直到画家们的天才终于被公众和艺术权威认可，显现出非凡的艺术远见和商业手法。
1870年普法战争爆发，将家传画廊经营得有声有色的杜朗-卢埃尔离开巴黎，前往伦敦，在他新邦德街的画廊，结识莫奈和毕沙罗（Camille Pissarro），迎来终身的职业转折。他购入的莫奈描绘西敏寺边泰晤士河的作品（“The Thames below Westminster”），也在本次画展中展出，给伦敦观众一种跨越百年的熟悉感。1871年，杜朗-卢埃尔返回巴黎，却遭遇中年丧偶，从此不曾再婚，只更加投身于他热爱的艺术。

创作与成功之间的时间差，常将灵感扼杀在摇篮里，或令艺术家生前窘迫、徒留身后名。杜朗-卢埃尔用无纸面契约的“绅士约定”，保证未来的印象派名家自由创作，不为未来担忧。
他从1873年开始，每月向画家们寄出一笔钱，并帮助支付住宿、衣帽、医药费用。莫奈曾说：“所有的印象派画家，如果不是因为杜朗-卢埃尔，都会死于饥饿。我们的成功离不开他。”
成长中的艺术家渴求的，往往不仅是经济来源，还有精神支持。莫奈曾在一个阴雨天给杜朗-卢埃尔写信，说自己在郁郁中涂毁了几乎完成的画作。杜朗-卢埃尔立即给莫奈寄钱，并在回信中写道：真也希望我也能寄给你一些勇气。
他甚至用“天将降大任”的道理鼓励莫奈，表示当下的挫折都终将令他受益。他建议莫奈通过旅行、寻找新的创作空间，甚至邀请他来家中工作。他常为画家们举办家庭聚会，印象派大师雷诺阿选择他的第三子，作为自己儿子的教父。

正直的人品、诚恳的态度、不计寒暑的源源支持，自然产生非同寻常的信任。这使杜朗-卢埃尔能够包揽印象派画家的作品交易，形成首发垄断。近12000幅印象派画作，包括1000多幅莫奈、近1500幅雷诺阿、400多幅德加（Degas）、近200幅马奈作品，曾从他手中流通，走向收藏家与大众。
“无悔的冒险者”
杜朗-卢埃尔集画之广，成为本次画展的基础；而画展的结构，则体现了杜朗-卢埃尔的职业原则与手段。
画展开始于杜朗-卢埃尔在自己巴黎公寓的收藏。公寓中除了鎏金扶椅、水晶吊灯等十八世纪的家具，四壁上覆满了当时的印象派先锋画作，就连门面上都饰有莫奈的绘画，简直是一个专属印象派的小型博物馆。
这种家室与商业领域的“公私结合”，或来自喜爱，或出于无奈。杜朗-卢埃尔说，“如果一幅我喜欢却充满争议的画在画廊陈列太久，我就会失去耐心并将它带回家。”雷诺阿《船上的午宴》（“Luncheon of the Boating Party”），就于1923年，被来他家午餐的飞利浦夫妇看中并买下。

一千幅莫奈作品经过杜朗-卢埃尔的手流向收藏家与公众
杜朗-卢埃尔嫁接艺术与金融两个世界，以批量购买印象派画家的作品。负债累累时，他曾被迫匿名卖掉收藏的其他流派作品。1880年，他向法国银行借款购画，却在两年后遇上银行破产，再度潦倒。接手他画作的人买椟还珠地根据画框的价格估值。
尽管经历数次个人经济危机，杜朗-卢埃尔一直是印象派画家的首要客户，并在自己难以购买画作时，使用超高的组织能力，确保他力挺的画家依然出现在公众视野里。1883年，他展开一系列个人画展，突破了业界开设群展的习俗。
通过积极开拓并维持国际市场，杜朗-卢埃尔终于跃出低谷，取得新高。1885年，杜朗-卢埃尔离开深受传统束缚的欧陆，带着300幅画作扬帆起航，前往大洋彼岸的美洲。
尽管莫奈等人一开始抱有怀疑，印象派在纽约画展中终于首次获得公众与媒体的好评。次年，他即还清所有债务，并于1905年在伦敦Grafton画廊组织了迄今最大、最佳的印象派画展。而本次画展，也通过国际努力，集法、英、德、美、俄等几国机构与学者的支持而得到举办。
杜朗-卢埃尔这位巴黎艺术商与收藏家，并不亲执画笔，却在印象派的画卷里留下深深印记。越来越多的画展，在探索创作背后的人与事时，不再简单地将艺术的商业运作看做俗流，而是将它当成艺术的一部分，与画作一起流传。

圆穹屋顶

哈哈哈！都是夏圭的＂無奈”！