评《波兰中世纪古乐音乐会》

9月8日，第四届丝绸之路国际艺术节首场音乐会《波兰中世纪古乐音乐会》在西安音乐学院音乐艺术中心落下帷幕。

波兰乐团Maria Pomianowska和她的乐团为本届艺术节带来了精彩演出。五位专业的表演艺术家用波兰传统乐器演奏了最为久远的传统波兰以及斯拉夫音乐。中世纪神秘的故事，由一支支古乐娓娓讲述而来。从《无名氏：CHOREA POLONICA》开始，到波兰民乐OBERKA AND POLKA、波兰民乐松树、肖邦玛祖卡组曲，到领衔艺术家玛利亚·波米亚诺斯个人即兴独奏，艺术家们用古老的乐器及原汁原味的方式，演奏了来自波兰中世纪的古乐。

这场音乐会的音乐内容非常丰富，听了他们的音乐，我们就会明白欧洲人为什么能创作出那么多美妙的音乐作品。在传统的波尔卡、玛祖卡都能感受到节奏的重要作用，传统音乐中就有很多变化的拍子。

在缓慢忧伤的波兰民乐《松树》中，我们可以听到，有一个小二度的低音一直在持续，两个演奏家的演唱非常悠长，她们的演唱是带和声的。固定低音在音乐中一直持续，这种持续不是一个单音持续，而是小二度持续，持续到中间时，又变成Sol、Fa、Mi。大二度和小二度，形同中世纪欧洲教会弗里几亚调式。乐曲行进中，小二度又变成小三度，上边还是一个对位的旋律，充分地表现出低音和上边旋律的对位关系，而且这种对位的旋律完全是三、六度和声的。还有弦乐结合在一起的时候，关系有四度、五度，跟我们的传统音乐一样，侧重于四、五度的平行关系。

这场音乐会的价值在于，为我们提供了了解波兰中世纪民间音乐的一次难得的机会。在波兰古乐中，可以听到这样的特点，中间提琴的声音出来，是一个单声部，第二个声部进来时就形成一个和声，下一个声部叠加时，就完全形成一个对位的结构。由于弦乐的半音是非常灵活的，而笛子则相反，所以，由玛利亚·波米亚诺斯卡教授创作的乐曲改用长笛演奏，这是由于长笛的半音非常方便。由此，我们可以从古乐中感受到传统对现代创作音乐的重要影响。可以这么说，没有传统音乐，现代音乐的创作就成了无源之水。

聆听古老的音乐，最好了解其历史背景。波兰的历史是一部史诗般的历史，其中包括无数的光荣、骄傲和血泪。欣赏这场音乐会，实际上就是在聆听历史的声音，正如节目单所言，“那些音乐的化石，正是人们穿越时空的最好见证”。（辛雪峰）